Pular para o conteúdo principal

レビュー: 'Fireworks' 思春期の愛の三角関係、家庭での問題、愚かな十代の少年、自由に壊れて何か他の誰かになるという欲望についての魔法の物語。

2017年10月に、私は自分自身が観光客ではなく何かをしているのを見つけました - そして、私はひどい観光客です。私は東京に2,3週間滞在し、いつものように新宿に滞在しました。今回は、特に日本に行ったことのない友人を訪問するために飛んできました。金曜日の午後1時に、スミダへ向かう途中、世界で最も高いタワースカイツリーを訪れました。静かな通りと眠そうな本屋のあるこの街の中心部にあるこの病棟は、とても郊外的な雰囲気がありました。私が実際に休暇を取っていたかのように、その日は怠惰に感じられました。

しかし、一度この印象的な構造に入ると、外の通りとは違って、タワーは訪問者、ツアーグループ、子供たちがきちんと並んでいました。誰もが静かに待ち行列にいて、エレベーターの上を待っていた。そして、一度私たちがメインの観測ポッドで最高になったとき、私たちは期待されただけでなく、その高さで少し孤独な東京の広大な眺めを見つけました。

その日、東京の空では、8月にオープンしたばかりの映画「Fireworks」のための小さな作品展を見に行った。あまり文脈がなければ、私の日本語読み能力はまだまだ限られているので、アートワークやスティールは私を引き込むのには程遠いものでした。この映画については何かがありました。

まあ、長い待ち時間の後、少年の空、若干背の高い女の子、そしてそれらの間のスーツケースのイメージは失望しませんでした。花火は、親しみやすい物語を伝えるために、おなじみの青年の静脈に叩かれます。それでも、村上小説では驚くべき芸術、音楽、そして自宅にいるだろう他の世界の要素によってその物語が展開されています。



Fireworksは、小さな海辺の町の2人の学校の子供たち、NazunaとNorimichiの話を本質的に伝えています。花火が冠イベントである毎年の祭りの日に、ナズナは神秘的な真珠のような球体を水中に見つける。これはまた、母親が3度目に結婚して新しい町に移っていく中で、学校での最後の日でもあります。東京に逃げ出し、ノリミチを彼女と引き寄せようとする瞬間、ナスナの球はその日を変え、短期間に現実感を変えます。 Norimichiはすぐにオーブが彼が時間をリセットし、彼が望む任意の時点で始めることを可能にすることを学ぶ。そして彼はナスナができる限りの時間をつくるために時間を再開しているが、最終的に彼の飛躍は彼に、ナスナが好きなユースケと母親とのナズナの状況の現実との友情に対処するよう強制する。

アニメーションスタジオShaft、Inc.が制作し、もともと東邦がリリースしたFireworksは、実際には1993年に放映されたライブアクションのテレビドラマに基づいています。物語は歴史とそれ自身のファンを持っています。さて、これは思春期でロマンチックなグラウンドホッグデーのように聞こえるかもしれませんが、オーブに焦点を当てます。このデバイスは単に時間をリセットするものではありません。それはより深く深く沈むことができる独自の代替世界を創造する。これは、花火が入る場所です。視覚的には、側面から見ると、それらは平らで丸いですか?現実の世界では1つのビューしか正しくありません。 Norimichiはこの話で時間をリセットすることができますが、直面するタイムラインは1つだけです。

もう一度、GKIDSが私たちに映画をもたらします。映画はちょうどアニメーション化されています。思春期の愛の三角形、家庭での問題、愚かな十代の少年、自由に壊れて何か他人になるという欲望...花火はエレガントに描かれ、魔法のストーリーテリングはおなじみでも新しくもあります。プロデューサーの河村元木さんは、非常によく作られた人気のあなたの名前のマークをもう一度打つ。

7月4日以降の劇場では、Fireworksは貴重な時間です。他の世界的な花火や別の現実を提供する映画にとっては、私が最初に350メートルの空を見つけたことは間違いありません。












Comentários

Postagens mais visitadas deste blog

'sgt。 スタビー:アメリカ人ヒーロー:あなたがそれについて知る必要があるもの

'sgt。 スタビー:アメリカ人ヒーロー:あなたがそれについて知る必要があるもの サグ。 Stubbyは、ほとんどのアメリカ製Cg機能のプレイブックには従いません。 それは家族のための歴史的な戦争映画であり、話をしない犬に星をつけ、大部分のCGアニメと同じくらい擬人化されていない。 「サージェント」とは何ですか? スタビ " アメリカが第一次世界大戦に参入した背景に立って、この映画は野良犬と若い兵士の間の破られていない絆の真実の話に基づいています。 スリムな実行時間(クレジットなし78分)では、予算を意識した制作(映画制作者によると約2,500万ドル)が、Technicolor所有のMikros Image AnimationでMayaを使用してアニメ化されました。 パリのMikrosのスタジオからはストーリーといくつかの視覚的な開発が行われ、Mikrosのカナダのモントリオール・スタジオからアニメーションが製作されました。そこではThe Little PrinceとCaptain Underpants:The First Epic Movieも製作されました。 公式の概要では: 「全戦争を終わらせるための戦争」が迫ってくると、コネチカット州ニューヘブンのトレーニングキャンプに迷子になっている小さな犬が迷子になって陸軍の「ダウボーイ」ロバート・コンロイ(ローガン・レーマン)の命が永遠に変わる。友人の食事、名前、家族、そして1世紀を定義する冒険に乗り出すチャンスです。 ロバートの姉妹マーガレット(ヘレナ・ボナム・カーター)が語り、スタビーと彼の新しい親友はすぐにフランスのトレンチで自分自身を見つける。フランスのポール・ソルジャー・ガストン・バティスト(GérardDepardieu)に扮したスタッビーは、過酷な条件と勇気のある壮大な旅を経て、デュオを叙情的な旅に導きます。 それらの周りの戦闘怒りとして、スタビはトレンチを無害に保ち、襲撃の仲間に警告し、負傷した人をノーマンズランドで救助し、さらにドイツのスパイに遭遇する!家に帰ると、彼の悪用は全国の新聞の一番上のページを作り、国の心を盗む。 Stubbyについての映画制作のアイデアは、アイルランドのコークに住む家庭から運営されているFun Academy Medi...

グラミー館、ワーナーブラザーズのアニメーション音楽展を発表

グラミー館、ワーナーブラザーズのアニメーション音楽展を発表 ロサンゼルスのダウンタウンにあるグラミー館は、ワーナーブラザーズと協力して、ワーナーブラザーズのアニメーション映画やテレビ番組の音楽を祝う新しいポップアップ展「Get Get Animated Invasion」をオープンしました。 この展覧会には、古典的なルーニー・テューンズ(Looney Tunes)から次のワーナー・アニメーション・グループ(Warner Animation Group)映画スモールフット(Smallfoot)までのすべてが含まれています。 ワーナー・ブラザーズはこれらのキャラクターを所有しているため、トムとジェリーのMGMショーツとスクービー・ドゥーとフリントストーンのようなハンナ・バーベラのテレビのキャラクターも展示品に含まれています。 この展覧会は9つのインタラクティブなスペースで構成されており、そのうち5つはワーナーブラザーズの漫画の音楽要素を選ぶ敬意を捧げたアーティストやデザイナーと協力してデザインされています。 記念品、アートワーク、フィルムクリップもインタラクティブな展示品の横に表示されます。 ニューヨーク・コミック・コン(New York Comic Con)でマンハッタンで昨年秋に発表された「Get Animated Invasion」ポップアップは、ミュージック関連のものではなく、この新しい展示とは大きく異なるようです。 ワーナーブラザーズ・コンシューマー・プロダクツのフランチャイズ管理およびマーケティング担当上級副社長であるMaryellen Zarakasは次のように述べています。「私たちはグラミー賞で革新的な経験を生み出し、豊富な歴史とポップカルチャーの魅力を真に捉えています。 「音楽、芸術、そしてストーリーテリングの融合が、キャラクターの運動エネルギーに浸透することで、今日の世代のワーナーブラザーズのアニメーションファンや音楽愛好家が魅了されます。 スコットゴールドマン、グラミーミュージシャンの芸術監督を追加します: "このインタラクティブな展覧会を通して初めて漫画を知っているか体験しても、これは初めての音楽体験です。 グラミー館で展示しているさまざまなコンポーネントの公式な説明は次のとおりです。 ルーニー・テ...

排他的な嫌悪感:「物質」、新しい映画Jamaal Bradley

アニメーションとビデオゲーム業界のベテランJamaal Bradleyはアニメーション短編映画「Substance」で監督デビューを飾り、2019年の初めにフェスティバルのサーキットでデビューする予定です。 Bradleyによって監督され、書かれ、制作されたSubstanceは、2人の兄弟の分岐した道を探検します。 漫画のブリューは、映画の最初のティーザーを下にデビュー: Bradleyは、DisneyやDreawmorksのようなスタジオでシニア/監督のアニメーターとして働いていました。 彼のクレジットは、絡み合った、ブーツの息子、クロドスシリーズ、カンフーパンダ3、マダガスカルのペンギンズを含む。 また、ゲーム業界で長年働いており、現在はValve Corporationの上級アニメーターとして働いています。 彼のゲームクレジットには、Left 4 Dead 1&2、Team Fortress 2、Medal of Honor:Breakthroughが含まれます。 SubstanceはBradleyのPopWilly Productionsが開発した最初の映画です。短編は、リード・ストーリーのアーティストMichael Yates(Pixar)、執行プロデューサーのBruce W. Smith(Sony Animation)、Ken Birdwell(Valve Corporationの共同設立者)です。ブラッドリーは、チェンナイ(インド)のGixel Technologiesと協力してポストプロダクションとファイナンシングを行いました。作曲家Stephen 'Bud'da' AndersonはAdolphus "Scottie" Scott IIIとAvery Sunshineのボーカルを伴って映画のスコアを提供します。 Cartoon BrewはSubstanceの関連プロデューサーも務めました。それは2017年のオタワ国際アニメーション祭大賞受賞者アグリーとの関わりに続いて、漫画ブリューがそのような役割を果たした第2の映画となります。 Substanceのサポートは、革新的なストーリーテリングとアーティスティックによって芸術形態の境界を広げるアニメーション映画を擁護するというコミット...