Pular para o conteúdo principal

ストーンライオンズ、中国人の視聴者を奪う

ストーンライオンズ、中国人の視聴者を奪う
ディズニーの最初の中国のテレビの共同製作は、人々、プロセス、そして忍耐の価値を実証しています
マジック・ダンピング・エンタテインメントのアニメーション・ストーリー・ライオンのバディ・コメディとディズニー初の中国テレビの共同製作であるバン・ジン・ライアン(「半月八兩」)は、現在CCTV14の格付けを上回るチャイナセントラル・テレビジョンの第1位の子供向けプログラムです。裁判、苦難、ショーの最終的な成功を反映して、私は3つの重要な要素、すなわち人、プロセス、そして忍耐に戻ってきます。

PixarのEd Catmullは、強力なチームが通常は目に見えないコンテンツを昇格させ、弱いチームは通常顕著なコンテンツを非難することを考慮すると、偉大な人々が素晴らしいアイデアよりも重要であることをよく知っています。より一般的には、偉大なチームは、困難になる時(必然的に起こる)の間に、素晴らしいコンテンツをレール上に保持します。偉大なチームは成果をあげて素晴らしいアイデアを見ています。しかし、何がすばらしいチームですか?
優れたチームは、才能のある個人と補完的な背景、スキルセット、視点を組み合わせています。バーバンクのウォルト・ディズニー・フィーチャー・アニメーションでは伝統的なアーティストとアニメーター、認定ギアヘッド、ベテラン、ベテラン、若い新興スター、そして奇妙なアヒルからなるCGIチームを構築しなければなりませんでした。その後、北京のMagic Dumpling Entertainmentで、これは共同創業者の独自の背景(私はアメリカの元気、古いBeijingerのYi Yan、台湾の移植Wen Feng)を活用して、チャーム。ディズニー・チャイナ・ローカル・コンテンツ・チームでは、これは中国全体からの創造的な才能の折衷的なチームを育成する経験を積み重ねることを意味しました。
創造的な努力のために成功した学際的チームを構築するための鍵は、経験の深さ(垂直)と幅広い理解力(水平)を持つ「T字型」の人々を巻き込むことです。 「T字型」の人々は、「versatilists」または「master generalist」とも呼ばれます。特定の分野に特化し、必要に応じて別の役割に適応できる人たちです。急速に進化する創造的な要求の世界では、この能力は不可欠です。コアコンピテンシーに特化した "I型"の人々は、(自分自身を含めて)賞賛されていますが、創造的なコラボレーションに必要な横方向のスキルは欠けています。
プロセス
創造的な協力はプロセスによって促進されます。どんな手続き的方法を適用しても、実験とリスクの文化を育むことは基本的なことです。これは、多くの人々がリップサービスを支払うものですが、本当に腹を持つものはほとんどありません(特に、企業の財産とキャリアが進んでいる場合)。株式市場やシリコンバレーのように、エンターテイメントの成功は、あなたが従来の知恵に対して正しく賭けることを必要とします。従来の知恵で賭けることは、あなたが正しいかどうかにかかわらず、限られた結果しかもたらしません。従来の知恵に対して間違った賭けをすると、嘲笑、支持の喪失、悪化(これがチャンスをとる理由はほとんどありません)にさらされます。情報化されたリスクテイクの文化を集め、成功への道での経験を学ぶものとして「失敗」を祝うのは、組織のチェーンを上下する人たちの責任です。あなたが実際にあなたにそれを約束しない限り、これは流行語の間違いのように聞こえます。その場合、それは通常支払われます(BAN JIN BA LIANGは事例です)。



著者Thomas Friedmanは、好奇心と情熱の影響がともに知能のそれを超えることができると述べる方法として、CQが「好奇心指数」であり、PQが「情熱指数」である式 "CQ + PQ> IQ"単独で。 Magic Dumpling EntertainmentとDisney Chinaのローカルコンテンツチームでは、ブレインストーミング/ブレーンストリーミングのプロセスが、T字型の才能の好奇心と情熱を利用するように設計されました。ほとんどの人は「ブレーンストーミング」について聞いたことがありますが、「脳のストリーミング」という言葉には慣れていないかもしれません。簡単に言えば、自由奔放なブレインストーミングプロセス中に編集上の批判や決定を拘束した後、より集中的な脳卒中プロセス(個人ではなくアイデアに向けられた)の中で、内部の「悪質なエディタ」を緩めます。ブレインストリーミングチャンネルは、あなたのチームの創造的かつビジネス的な目標を目指して流れるアイデアの流れにブレインストーミングの乱流をもたらします。早期の脳ストリーミングは、長期にわたるブレーンストーミング(特に前進が錯覚を促進する場合)と同様に反生産的である可能性があるため、あるフェーズから他のフェーズへ移行する時期を知ることは不可欠です。ブレーンストーミングと脳のストリーミングは、合意された関与のルールの文脈で人々が自由に自由に表現できる安全な創造的環境に依存します。
創造的なプロセスは、最終的には、素材に忠実で、観客と共鳴する本物の製品を作り出す必要があります。それは中国になると、これは主に中国のチーム(創造的なリーダーシップのポジションを含む)が必要であると信じています。

Comentários

Postagens mais visitadas deste blog

'sgt。 スタビー:アメリカ人ヒーロー:あなたがそれについて知る必要があるもの

'sgt。 スタビー:アメリカ人ヒーロー:あなたがそれについて知る必要があるもの サグ。 Stubbyは、ほとんどのアメリカ製Cg機能のプレイブックには従いません。 それは家族のための歴史的な戦争映画であり、話をしない犬に星をつけ、大部分のCGアニメと同じくらい擬人化されていない。 「サージェント」とは何ですか? スタビ " アメリカが第一次世界大戦に参入した背景に立って、この映画は野良犬と若い兵士の間の破られていない絆の真実の話に基づいています。 スリムな実行時間(クレジットなし78分)では、予算を意識した制作(映画制作者によると約2,500万ドル)が、Technicolor所有のMikros Image AnimationでMayaを使用してアニメ化されました。 パリのMikrosのスタジオからはストーリーといくつかの視覚的な開発が行われ、Mikrosのカナダのモントリオール・スタジオからアニメーションが製作されました。そこではThe Little PrinceとCaptain Underpants:The First Epic Movieも製作されました。 公式の概要では: 「全戦争を終わらせるための戦争」が迫ってくると、コネチカット州ニューヘブンのトレーニングキャンプに迷子になっている小さな犬が迷子になって陸軍の「ダウボーイ」ロバート・コンロイ(ローガン・レーマン)の命が永遠に変わる。友人の食事、名前、家族、そして1世紀を定義する冒険に乗り出すチャンスです。 ロバートの姉妹マーガレット(ヘレナ・ボナム・カーター)が語り、スタビーと彼の新しい親友はすぐにフランスのトレンチで自分自身を見つける。フランスのポール・ソルジャー・ガストン・バティスト(GérardDepardieu)に扮したスタッビーは、過酷な条件と勇気のある壮大な旅を経て、デュオを叙情的な旅に導きます。 それらの周りの戦闘怒りとして、スタビはトレンチを無害に保ち、襲撃の仲間に警告し、負傷した人をノーマンズランドで救助し、さらにドイツのスパイに遭遇する!家に帰ると、彼の悪用は全国の新聞の一番上のページを作り、国の心を盗む。 Stubbyについての映画制作のアイデアは、アイルランドのコークに住む家庭から運営されているFun Academy Medi...

グラミー館、ワーナーブラザーズのアニメーション音楽展を発表

グラミー館、ワーナーブラザーズのアニメーション音楽展を発表 ロサンゼルスのダウンタウンにあるグラミー館は、ワーナーブラザーズと協力して、ワーナーブラザーズのアニメーション映画やテレビ番組の音楽を祝う新しいポップアップ展「Get Get Animated Invasion」をオープンしました。 この展覧会には、古典的なルーニー・テューンズ(Looney Tunes)から次のワーナー・アニメーション・グループ(Warner Animation Group)映画スモールフット(Smallfoot)までのすべてが含まれています。 ワーナー・ブラザーズはこれらのキャラクターを所有しているため、トムとジェリーのMGMショーツとスクービー・ドゥーとフリントストーンのようなハンナ・バーベラのテレビのキャラクターも展示品に含まれています。 この展覧会は9つのインタラクティブなスペースで構成されており、そのうち5つはワーナーブラザーズの漫画の音楽要素を選ぶ敬意を捧げたアーティストやデザイナーと協力してデザインされています。 記念品、アートワーク、フィルムクリップもインタラクティブな展示品の横に表示されます。 ニューヨーク・コミック・コン(New York Comic Con)でマンハッタンで昨年秋に発表された「Get Animated Invasion」ポップアップは、ミュージック関連のものではなく、この新しい展示とは大きく異なるようです。 ワーナーブラザーズ・コンシューマー・プロダクツのフランチャイズ管理およびマーケティング担当上級副社長であるMaryellen Zarakasは次のように述べています。「私たちはグラミー賞で革新的な経験を生み出し、豊富な歴史とポップカルチャーの魅力を真に捉えています。 「音楽、芸術、そしてストーリーテリングの融合が、キャラクターの運動エネルギーに浸透することで、今日の世代のワーナーブラザーズのアニメーションファンや音楽愛好家が魅了されます。 スコットゴールドマン、グラミーミュージシャンの芸術監督を追加します: "このインタラクティブな展覧会を通して初めて漫画を知っているか体験しても、これは初めての音楽体験です。 グラミー館で展示しているさまざまなコンポーネントの公式な説明は次のとおりです。 ルーニー・テ...

排他的な嫌悪感:「物質」、新しい映画Jamaal Bradley

アニメーションとビデオゲーム業界のベテランJamaal Bradleyはアニメーション短編映画「Substance」で監督デビューを飾り、2019年の初めにフェスティバルのサーキットでデビューする予定です。 Bradleyによって監督され、書かれ、制作されたSubstanceは、2人の兄弟の分岐した道を探検します。 漫画のブリューは、映画の最初のティーザーを下にデビュー: Bradleyは、DisneyやDreawmorksのようなスタジオでシニア/監督のアニメーターとして働いていました。 彼のクレジットは、絡み合った、ブーツの息子、クロドスシリーズ、カンフーパンダ3、マダガスカルのペンギンズを含む。 また、ゲーム業界で長年働いており、現在はValve Corporationの上級アニメーターとして働いています。 彼のゲームクレジットには、Left 4 Dead 1&2、Team Fortress 2、Medal of Honor:Breakthroughが含まれます。 SubstanceはBradleyのPopWilly Productionsが開発した最初の映画です。短編は、リード・ストーリーのアーティストMichael Yates(Pixar)、執行プロデューサーのBruce W. Smith(Sony Animation)、Ken Birdwell(Valve Corporationの共同設立者)です。ブラッドリーは、チェンナイ(インド)のGixel Technologiesと協力してポストプロダクションとファイナンシングを行いました。作曲家Stephen 'Bud'da' AndersonはAdolphus "Scottie" Scott IIIとAvery Sunshineのボーカルを伴って映画のスコアを提供します。 Cartoon BrewはSubstanceの関連プロデューサーも務めました。それは2017年のオタワ国際アニメーション祭大賞受賞者アグリーとの関わりに続いて、漫画ブリューがそのような役割を果たした第2の映画となります。 Substanceのサポートは、革新的なストーリーテリングとアーティスティックによって芸術形態の境界を広げるアニメーション映画を擁護するというコミット...