64.スカイクローラー
大井麻衣のスカイクローラーは、戦争が最終的に時代遅れになる未来を前提にしていますが、未だに若者の活力を逃すことのない遺伝子組み換え作戦家Kildrenの存在により、スポーツとして主に扱われています。軍用武器を使用する。そのようなキッドレンは、空軍基地262に移されたベテランパイロットのカンナミです。彼が見つけたのは、心理的に打たれたキルドレンとその司令官、エースの交換パイロットであるため、誰が醜い終わりに会った。彼はロストック社のライバルのパイロットとの戦いの無限のサイクルに沈むと、彼の存在の本質、特に彼の思い出の曖昧さに疑問を持ち始めます。この映画は、おしらせの他の偉大な映画の最先端を持っていませんが、戦争の残忍な無関心のいくつかの激しい犬の戦闘のアクション、良い研究、と永遠に思春期の告発を批判するように見えるいくつかの真剣に破壊的なストーリーテリングポイントオタクとフジョシのライフスタイル。 Sky Crawlersは豪華で瞑想的な映画で、大井守のアニメーション映画の1つを本当に割り引くことはできないという証です。
63.フェアリーランドを通る旅
丸山正雄が「先生」と呼んでいる貴重なアニメーターはほんのわずかです。秦正美もそのひとりです。アニメには、2番目または3番目のフレームごとにアニメーションを作成するという伝統があります。手塚治虫がアストロボーイに使用したときに、このアプローチはお金を節約しましたが、独特の外観とスタイルの作成にも役立ちました。彼の仲間とは違って、Hataはそのスタイルから離れて彼のキャリアの多くを費やし、鮮やかで美しい "フル"アニメーション、毎秒24の描画を作成しました。その結果、彼の映画のほとんどは素晴らしく見える。フェアリーランドを通る旅は、サンリオにいる間に作ったいくつかの傑作のひとつです。映画は最も簡単な物語を持っています。才能のある若いミュージシャンが、家庭の庭に慣れ親しんでいます。ある夜、フィレンツェの妖精の王女が花の王国に逃げ出しました。そこには、相反する情熱に直面しなければなりません。フェアリーランドを通る旅は、視覚と聴覚の素晴らしさが詰まっています。実際のオーケストラクラシック音楽を使用し、かなり初歩的なプロットをしているため、ファンタジアの巨大なシーケンスのような感じがします。これはファミリー映画でもアート映画でもある珍しい作品です。
62.ウィンダリアン
伊豆と彼の妻マリンは、彼らの村でシンプルで幸せな生活を送っていますが、パロとイータの王国の間の葛藤は、彼らの生活を混乱の中に突き落とすと脅します。 この映画のキャラクターデザインとアニメの方向性を扱っている "テイルズオブ..."ゲームアーティスト、猪俣睦美の繊細なアートワークと、幽霊と雄山の共演による重みと色が、一見普通のファンタジーストーリーで始まります。 最終的な結果は、魅力的で魅力的な悲劇です。 伊豆とマリンはお互いにとどまることを約束しているが、都市国家の紛争に直面している主人公の盲目の野心と欲求は、徐々に両国を破壊し、 ウィンダリアは映画の完璧な腸ちゃんパンチです。 猪俣のレダと宇都宮での同様の作品は楽しいですが、この映画にはもっと多くのものがあります。
61.ドラゴンボーイ太郎
彼らは偉大なアニメーターの奥山玲子に直接的な決断を下しませんでしたが、この映画ではかなり近づいてきました。確かに、この映画は監督と脚本家の浦山霧尾の赤ちゃんも大丈夫ですが、奥山の重い吊り上げがなくてもそれができなかったと言っても過言ではないでしょう。それは彼女の美しい絵画的な幻想の映画の外観を作成した彼女だった。太郎のドラゴンボーイは楽しくて元気な神話です。荒々しくて凶暴なタイトルキャラクターに拘束され、他の人を助け、オニとの戦いをして、失われた母親を探しています。西への旅のように、これは、強力で勇敢なヒーローが、他の人に奉仕している間に彼の目標が最も達成されたことを学ばなければならない話です。小太子や八百長のドラゴンやマジックボーイのような東映の映画と比べると、タローはシャッフルで迷子になることが多い（かなり古い映画だが、奥山もそれに取り組んだ！）が、それは価値のある作品だ彼らと一緒に覚えておいてください。
60.ドラゴンボールZ：神々の戦い
鳥山明の人気ドラゴンボールの漫画の中で何か変わったことが起こった。徐々に奇妙な、何かが起こることのない初期の物語の感覚を徐々に脇に置いた。強力な戦士の悟空と彼のぞっとした筋肉質の仲間との間に一連の激しい戦いが繰り広げられた。これは奇妙なことではありませんでした。鳥山は、宇宙規模の戦いや広大なストーリーラインに飢えていたため、ファンや編集者からのフィードバックを受けていました。映画の形では、ドラゴンボールZは2つのことを伴う傾向があります。それらの1つは特別な映画のみのキャラクター、BrolyやGarlic Jr.のような名前を持つ敵です。もう1つはGokuであり、1人または複数の仲間が叫んでパワーアップしています。しかし、神の戦いは20年の後のドラゴンボールフランチャイズの復帰です。それはいつもの戦いシーンよりも何かを必要とするだろう。映画監督にとって唯一のことは、これまで以上に強力な悪者を思いつくことだった。そして、鳥山自身が、妥協することなく強力な猫のような宇宙の存在であるベラスを私たちに与えましたが、褒め言葉や食べ物や飲み物に気を取られてしまいました。悟空とベジータはこの仲間と戦いたいと思っていますが、家族の誕生日パーティーと真剣に陽気な結果を争わなければなりません。ドラゴンボールZの最終的で最も強力な形は、スパイク・ヘア、大げさにされたトーナメントの戦いではなく、むしろ妖怪な家族のコメディであることが判明しました。
59.ジャックとビーンストーク
ここでは、日本のアニメーションの世界ではまれな偉業である正直から善良な映画のミュージカルです。ああ、確かに、映画の多くは、音楽の番号を持っています。それらの中にはいくつかのものがあります。しかし、実際に音楽のパフォーマンスを最初に持っているのは、杉浦ギザブロとグループTACのジャックとビーンストークです。これは、古典的なおとぎ話のゆるやかな適応です。本質的に、この映画は、美しい王女、復讐の女王（そして巨人への母親）、そして最も面白いことに、奇妙な個人的な漫画の犬、ジャックのための仲間を含むおとぎ物の追加にいくつかの奇妙でオリジナルの追加を渡しますクロスビーと呼ばれる。この映画が標準のおとぎ話ではないことは、この楽しい余分なものと、杉井の驚くべき視覚的創造性の両方です。彼の映画はいつも美しく見えるが、まあまあ、漫画的ではない。ジャックとビーンストークは、1976年に米国の劇場公開にふさわしいとされていた充実した映画だった。それは、少なくともルドルフのシャイニーニューイヤーと同じくらい良いものでなければならないことを意味する。そして、音楽的な角度から、犬でさえ自分の曲を手に入れています。 Jack the Beanstalkは、独特の奇妙で印象的なスタンダードを設定しており、本当にマッチしたかどうかはわかりません。
58. UFOロボグランザイ対グレートマジンガー
このようなトーイスーパーロボット映画は約半数です。それらはすべて、1つのロボットが別のロボット（またはおそらく複数のロボット）とチームを組んでおり、ほとんど互換性があります。この中で、鶴木哲也とフリー・デューク・フレイドの最初の頭は、強力なグレート・マジンガーとグレンダイザーのロボットを使って真の敵と戦います。「ベガン」と呼ばれることもあるベガ帝国は、私に笑いを抱かせて動物製品を使用しないエイリアンのレースでスーパーロボット大戦を長引かせた。このような映画は、夏の劇場に子供たちを誘うように設計されたフェスティバルスタイルの漫画映画上映会、東映のマンガ祭りのアンカーとして考案されました。この映画のような運賃は、マジンガーZ対。デビルマンは他とは大きく異なります。しかし、これは最も気持ち良く楽しいものでした。私の大好きな部分は、古いMazinger ZパイロットのKojiさん（現在はDuke Freedに2代目のバナナです）は、彼がMazingerパイロットであったという事実を話すのを避けるために、彼の舌を噛まなければなりません！
57.マジカルシスターズヨーヨー＆ネネ
偉大なアニメ映画のテーブルにスポットがあり、私は罪人の庭の合法的なコピーを手に入れることができませんでした。その豪華なシャナシー・オブ・シナーズとは違って、私は東京で買い物をしている間にこの映画のコピーを見つけることができました。私は、世界中の映画祭で多数の映画祭に出てきたので興味がありました。数年前から一般的に良い通知に戻ってきました。私は魔法姉妹たちに、その画質とそのストーリーの深さに真剣に感銘を受けました。製品として、それはCatnapped！のようなものです。隣接するジャンルにうまく収まらない奇妙な家族のファンタジーアドベンチャーです。審美的に、Little Witch AcademiaやTweeny Witchesなど、色とりどりの精力的な女の子たちが目標を達成するために魔法を使用していることと共通しています。これらの特定の女の子、ヨーヨーとネネは、魔法の王国で最高の呪い破壊者です。制御不能な魔法やヘヴィーな魔法がある場合、それは象を落とすことで、1つの思い出に残る事件で、それを追跡して嗅ぎ取る人たちです！物語のひねりは、若い妹ヨヨが現実世界に閉じ込められ、両親が呪われたときに人間の家族を助けることを義務づけられているということです。謎の中心には、悲劇と、それを使用する準備ができていない人々と魔法を分かち合うために技術を使う普通の人の誤った試みがあります。魔法の姉妹は青々とした素敵なファンタジーです。その範囲と野心は、ザ・スペース・ショーへようこそをもたらしますが、これははるかに優れた映画です。全体を通して強く、いつストーリーを終えるかを知っています。私は魔法の姉妹がまた小さな馬小屋でもあることを認めなければならないが、それはまだ例外的な映画であり、このリスト全体で一番見栄えのよい映画の一つである。この記事の執筆時点では、Daisuki.netのプレミアムセクションにストリーミングされていますが、西側ではより多くのリリースが予定されています。
コチカメ - 映画 -
Kochira Katsushika-ku KameariKōen-mae Hashutsujoは日本の偉大な状況のコメディのひとつです。それは、警察の司令官であって、三木自転車で葛飾区の通りを上下に踏ん張って踏ん張っている雄牛の群れと、彼は奇妙な側面のハッスルを立ち上げることによって上司と頻繁にトラブルに遭うが、彼の一般的な虚偽は、良能が実際に優れた警察本能を持っているという事実を隠しており、しばしばプロットを破り、これはすべて、FBI爆弾の専門家、星野リサ氏の驚いた到着で頭に浮かびます。彼は、一連の神秘的なテロ攻撃を調査するために東京にいます。そして、私たちは、非常に面白いばかげた羊蹄を、大物アクション映画の主役にする映画を持っています。これはコチカメで、ダフィーコメディー、軽い社会的な解説、ソリッドアクションのセットピースのジッピーな組み合わせです。コチカメ：ムービーはまた、私が今まで見た中で最も面白い偽の終わりの1つ、逃げ道を迂回するために墨田川の上に古い、使用されていない跳ね橋を上げることを含む騒々しいクライマックスを誇っています。両津自身はちょっと陽気で、完璧に楽しく馬鹿だ。 Kochikame：The Movieは、あまりにも恥ずかしそうではありませんが、この特別な映画は、おそらく古いR2 DVDに英語の字幕があるため、コチカメをアニメの形で体験する最良の方法です。
55.ロックマン・スーパーマン
ロッキースーパーマンはESPを持っていて、不確定な時代の強力な戦士であり、おそらく惑星ロンウォールから来ています。このすべては、地球軍の将校、Ryaki Yamakiに知られています。彼が知らないことは、彼が尋問のために持っているエメラルド髪の少年が実際にロッテ自身であるかどうかである。ヤマキは銀河文明を支配すると主張する秘密の秘密騎士団によって神秘的な陰謀を調査しており、彼は積極的に地上部隊が追い出されてロッキーの助けを必要としていることを認めている。ロッキーは怠け者だが、脅威が本当であり、地球軍の彼の新しい仲間が暗殺の標的であることを認識すると行動に飛ぶ。彼は彼を救ってヤマキの信頼を獲得し、千年の計画を持つ古代の強力なESPerであるレディ・カーンの陰謀を解き明かす。カーンはヤマキとの個人的なつながりでロック・ワンに対抗するために自分の精神的な超兵士を身分証明している！ロッキーは日本のSFで長い間人気キャラクターになっていました。彼は同じように勉学に慣れ親しんだ精神的なコーネリアに会っても、他人とつながることを恐れている興味深い暗号です。この映画は、ロックマンと彼の直属の味方と敵に焦点を当てながら、漫画家の驚異的なスケール感を保つものである。それはまた、ジョギングドロップトリック写真と素晴らしい霊的な戦いのシーンで実行されます。私は本当にこのような物語を掘り起こします。映画の中のキャラクターや劇場の観客の誰かが簡単に理解できないほど精霊のないヒーローについてのものです
54.セーラームーンS映画：ハーツ・イン・アイス
このようなリストには、セーラームーンの良い例が必要です。セーラームーンの最高のビットの1つです。美少女戦士セーラームーンSのムービーは、清潔でスタイリッシュなキャラクターのアニメーションと精巧なヘンシンのシーケンスを持つ、東映のセーラームーンのルック＆フィールを備えています。スチュワードの佐藤淳一と郁原国彦は依然として混乱していたが、ここで監督役割から脱した。彼らの影響力は依然として存在し、間違いない。それと同時に、漫画家の竹内直子が作っていたセーラームーンの物語に近い作品です。それは竹内のマンガサイドストーリーに基づいています。このサイド・ストーリー自体は、ハンス・クリスチャン・アンデルセンのスノー・クイーンのルーズリー・グーニー・アダプテーションです。この場合は女王が雪のかぐや王女として描かれ、若いカイはカケルという天文学者であり、彼の恋人ガーダは姫子という宇宙飛行士。このような可能性は、KakeruとLunaの間のまったくばかげたロマンスのサブプロット（はい、猫）と戦闘シーンの絶対的なboffoシリーズ、特にTuxedo Maskがサンタクロースとして偽装された救助隊に飛んでくるビットによって補強されます。この映画はセーラームーンの人気の頂点の間に作られたもので、活気にあふれていて独特で楽しいものです。
53.失われた声を追いかける子供たち
新海誠氏は、自分のビジョンを積極的に追求し、映画に登場させるために多くの時間を費やしてきました。彼の最初の2つのプロジェクト（短編映画と短編映画）は、主に1台のコンピュータで自分で製作され、その後の長編映画でもしばしば痩せたスタッフが魅了されました。だから、忘れ去られた声を追いかける子供たち、激しい、個人的な話をする欲望を脇に置き、スタジオジブリの教室ノートを慎重に勉強し、彼らはモデルキットのような映画を一緒にスナップするための取扱説明書として。映画の主人公アスヌーナは父親を失い、森崎氏は妻を失い、彼らは悲しみを乗り越える道を模索するために一緒に離れます。奇妙な男の子がアガルタと呼ばれる不思議な地下の土地に彼らを連れて行きます。アガルタは人々を死から戻す方法を暗示するような手がかりを持っています。ああ！新海魔法があります。彼の才能は、この映画がまだそれほど優れていると信じている - 失われた声を追いかける子供たちは、満足のいく、スワッシュキャンプの冒険物語であり、空中で魔法や冒険は起こりそうもなく、憧れと悲しみのように。映画は、感情的に効果的な物語を語るための彼の今の必要性と、アクセス可能な大ヒット作の冒険を作り出す明らかな願望との間に詰まっている。これは素晴らしい映画です。新海の最高の映画の一つではありません
52.夏の扉
前回のことを思い出してください。タイム・ストレンジャーは森正樹の最高の映画ではないと言いましたか？まあ、これは森Masakiの最高の映画であり、少年愛の要素を持つ著名な初期のアニメの例です。それは、才能豊かなKazuoのキャラクターデザイナーを雇い、竹宮慶子の漫画をベースにし、有名なファビュラスな49erの漫画家のサインスタイルを保持しています。映画は、マリオンという男の子の人生に堂々とした夢のような一見をしています。彼は自分の優れた合理的な考え方に就いて他の人を腕の長さに保つ成熟期の終わりにいます。言い換えれば、彼はちょっとしたお尻なのですが、彼は自分の小さなお尻のクラブも持っています。高齢の女性と熱烈で社会的に受け入れられない事件は、彼が本当に自分の気持ちと情熱を保ち続けることができないことをマリオンに明らかにする。そして、これは彼の友情と世界観に対する地震効果をもたらす。これは偉大な、顕著な成年末の話です。 Madhouseのデビューした演劇の特徴Unicoは素晴らしい舞台であり、この映画（Unico監督とMadhouse Liferの平田俊夫が共同指揮）は、この小さなスタジオが80年代のアニメシーンで大きなプレーヤーになるという考えを強めている。
51.ポピーヒルの上から
これはノスタルジックな物語のひとつです。主人公が小さな町で育ち、大人の頃になると突然大きな世界に足を踏み入れるものです。しかし、このケースでは、2人の主人公がいます：うみは、家族の寄宿舎を運営するのに役立つ思いやりのある少女です。俊は、家族が港に連れて行く厳しい子供です。最初は、「Poppy Hill」の「Up Up On Poppy Hill」は、魅力的で魅力的なキャラクターのペアが邪魔にならずに素晴らしいカップルになるラブストーリー。しかし、状況はテーブルから離れてロマンスを取る、そしてポピーヒルは、成長し、より精神的な人になって、本当にあなたの人生に焦点を当てる最初の厳しい個人的な勝利を獲得することについての話に大胆に変身する。しかし、映画の中で最高のキャラクターは、順徳やうみではなく、実際は横浜湾そのものです。宮崎吾郎監督は、ストーリーの年代順をちょっと戻した理由の一部（マンガをベースにした映画）は、より親密であまり近代的でない港町を作ることだったと指摘している。それは驚くほど効果的です。 From Up Poppy Hillは、非常に良い、楽しい映画であると同時に、EarthseaのTalesの虚報の後、監督としてのGoro Miyazakiのフィットネスを疑った多くの人（自分自身を含む）に対する痛烈な否認です。ここでは、彼はすばらしい仕事に上っています。
私は、次回は鮮明でよく見落とされるアニメ映画の別のセットで戻ってきます。それまで見守って！
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