Pular para o conteúdo principal

新しいNvidiaグラフィックスカードは、初めてコンピュータ上で「業界を変える」リアルタイムのレイトレーシングを提供します



Niggidiaは、Siggraph 2018で、TuringアーキテクチャとQuadro RTXカードを発表しました。このカードは、3Dアーティストの仕組みに革命をもたらします。

TuringはPascalの後継機種で、Nvidiaの現在の世代のQuadro P6000を搭載したグラフィックスカードで使用されています。 Nvidiaによれば、Turingは物理的な世界をシミュレートするのに最大6倍高速で、業界標準の3Dアプリケーション内でリアルタイムのレイトレーシングや出力レンダリングを可能にします。

同社は、新しいアーキテクチャがどれほどのイノベーションだと思っているのかを考えていない。CEOのJensen Huang氏はSiggraphのアニメーションカンファレンスで、CUDA GPUの発明以来最大の飛躍を遂げた。 2006 "。

これは、プラットフォームがリアルタイムのレイトレーシングを可能にするためです。これは以前はデスクトップPCではなく、データセンター向けのVoltaプラットフォームを使用して初めて可能でした。 Nvidiaの主張によれば、アーティストは最終的なアートワークやアニメーションのより正確なプレビューを、おそらく完全に正確に見ることができます。

Jensen氏によると、Nvidiaのグローバルイルミネーションによるリアルタイムでの現実的なレイトレーシングは12年目の目標でしたが、以前から今から5〜10年後になると予測していました。 Nvidiaは、RTXラインと呼ばれる新しいQuadroグラフィックカードラインで使用される特定のレイトレーシングコアを開発しており、ノイズ低減などの機械学習ベースの操作のためのTensorコアも開発されています。

これは、リアルタイムのレイトレーシングの主張の秘密です。 レイトレーシングコアからの出力はノイズが多いですが、これは機械学習ベースのノイズリダクションアルゴリズムによって実行され、非常に高品質なレンダリングを生成します。


Turingアーキテクチャに基づく最初のQuadroカードは、RTX 5000、RTX 6000、およびRTX 8000になります。

RTX 8000は、4608 CUDAコアと576 Tensorコアを備えたフラッグシップカードです。 48GBのGDDR6メモリを搭載しています。これは新しいNVLink 2.0インタフェースを使用して同じワークステーションで2枚のカードを使用することで96GBに倍増できます。 GDDR6は、パスカルベースのカードで使用されるGDDR5メモリの2倍の帯域幅を持っています。

レイトレーシングの場合、RTX 8000は毎秒10ギガビットの光線を出力することができますが、これは印象的ですが、実際には比較することはありません。

RTX 6000は本質的に同じカードですが、24GBのRAM(48GB〜NVLink 2.0)を搭載しています。 RTX 5000は3,072のCUDAコア、384のTensorコア、16GBのRAMを備え、6ギガ・レイ/秒のレイトレーシング機能を備えています。

新しいQuadro RTXカードは、RTX 5000では約2,300ドル(約1,800ポンド)、RTX 6000では6,300ポンド(4,940ポンド)、RTX 8000では10,000ドル(7,830ポンド)で、2018年第4四半期に出荷されます。

すべてが、USBヘッドフォンをUSB-Cのリード線に接続するための、新しい虚偽のVirtualLink規格をサポートしています。

Nvidiaはカードと並んで、8つのRTXカードとInfinityソフトウェアを組み合わせたRTX Serverを発表し、レンダリングファームのデータセンターと仮想ワークステーションを作成しました。一部の顧客は今年の第4四半期に早期にアクセスし、2019年第1四半期に一般に利用可能になる予定です。

Nvidiaによると、RTX ServerはCPUベースのレンダリングファームの約4分の1を占め、スペースの10分の1を占め、消費電力の11分の1を使用します。逆に、同じお金の場合は4倍のパフォーマンスを得ることができます。

Nvidia Quadro RTXのアプリケーションサポート
これらのカードとTuringアーキテクチャの機能を活用するために、アプリケーション開発者はRTXプラットフォームのサポートを追加する必要があります。 Nvidiaは、Adobe Dimension、Autodesk Arnold、Algorithmic Substance Designer、Project Alchemist、Blackmagic Design Resolve 15、Epic Games Unreal Engine、OTOY Octane Renderman、Pixar Rendermanなどのアプリからのサポートを受けています。 Siggraphのショールフロアでデモされています。

RTXボードでリアルタイムレンダリングを最初に披露したのは、新しいProject Lavinaレンダラを搭載したChaos Groupです。あなたは実際にそれを下のビデオで見ることができます。




今後数日間Siggraphでこれらの企業の多くと時間を過ごし、RTXプラットフォームの考えを反映してこの話を更新します。

Comentários

Postagens mais visitadas deste blog

グラミー館、ワーナーブラザーズのアニメーション音楽展を発表

グラミー館、ワーナーブラザーズのアニメーション音楽展を発表 ロサンゼルスのダウンタウンにあるグラミー館は、ワーナーブラザーズと協力して、ワーナーブラザーズのアニメーション映画やテレビ番組の音楽を祝う新しいポップアップ展「Get Get Animated Invasion」をオープンしました。 この展覧会には、古典的なルーニー・テューンズ(Looney Tunes)から次のワーナー・アニメーション・グループ(Warner Animation Group)映画スモールフット(Smallfoot)までのすべてが含まれています。 ワーナー・ブラザーズはこれらのキャラクターを所有しているため、トムとジェリーのMGMショーツとスクービー・ドゥーとフリントストーンのようなハンナ・バーベラのテレビのキャラクターも展示品に含まれています。 この展覧会は9つのインタラクティブなスペースで構成されており、そのうち5つはワーナーブラザーズの漫画の音楽要素を選ぶ敬意を捧げたアーティストやデザイナーと協力してデザインされています。 記念品、アートワーク、フィルムクリップもインタラクティブな展示品の横に表示されます。 ニューヨーク・コミック・コン(New York Comic Con)でマンハッタンで昨年秋に発表された「Get Animated Invasion」ポップアップは、ミュージック関連のものではなく、この新しい展示とは大きく異なるようです。 ワーナーブラザーズ・コンシューマー・プロダクツのフランチャイズ管理およびマーケティング担当上級副社長であるMaryellen Zarakasは次のように述べています。「私たちはグラミー賞で革新的な経験を生み出し、豊富な歴史とポップカルチャーの魅力を真に捉えています。 「音楽、芸術、そしてストーリーテリングの融合が、キャラクターの運動エネルギーに浸透することで、今日の世代のワーナーブラザーズのアニメーションファンや音楽愛好家が魅了されます。 スコットゴールドマン、グラミーミュージシャンの芸術監督を追加します: "このインタラクティブな展覧会を通して初めて漫画を知っているか体験しても、これは初めての音楽体験です。 グラミー館で展示しているさまざまなコンポーネントの公式な説明は次のとおりです。 ルーニー・テ...

排他的な嫌悪感:「物質」、新しい映画Jamaal Bradley

アニメーションとビデオゲーム業界のベテランJamaal Bradleyはアニメーション短編映画「Substance」で監督デビューを飾り、2019年の初めにフェスティバルのサーキットでデビューする予定です。 Bradleyによって監督され、書かれ、制作されたSubstanceは、2人の兄弟の分岐した道を探検します。 漫画のブリューは、映画の最初のティーザーを下にデビュー: Bradleyは、DisneyやDreawmorksのようなスタジオでシニア/監督のアニメーターとして働いていました。 彼のクレジットは、絡み合った、ブーツの息子、クロドスシリーズ、カンフーパンダ3、マダガスカルのペンギンズを含む。 また、ゲーム業界で長年働いており、現在はValve Corporationの上級アニメーターとして働いています。 彼のゲームクレジットには、Left 4 Dead 1&2、Team Fortress 2、Medal of Honor:Breakthroughが含まれます。 SubstanceはBradleyのPopWilly Productionsが開発した最初の映画です。短編は、リード・ストーリーのアーティストMichael Yates(Pixar)、執行プロデューサーのBruce W. Smith(Sony Animation)、Ken Birdwell(Valve Corporationの共同設立者)です。ブラッドリーは、チェンナイ(インド)のGixel Technologiesと協力してポストプロダクションとファイナンシングを行いました。作曲家Stephen 'Bud'da' AndersonはAdolphus "Scottie" Scott IIIとAvery Sunshineのボーカルを伴って映画のスコアを提供します。 Cartoon BrewはSubstanceの関連プロデューサーも務めました。それは2017年のオタワ国際アニメーション祭大賞受賞者アグリーとの関わりに続いて、漫画ブリューがそのような役割を果たした第2の映画となります。 Substanceのサポートは、革新的なストーリーテリングとアーティスティックによって芸術形態の境界を広げるアニメーション映画を擁護するというコミット...

ポピー、ブランチ、そしてドリームワークスの2016年の映画トロールの他の思い出に残るキャラクターのカラフルな冒険を十分に得ることができなかったファンは、今シーズンに治療に入っています。新しいNetflixシリーズのTrolls:ビート・ゴーズ・オンは、彼らの村で新たな課題に直面しているような、独特の髪型を持つおしゃぶりのギャングの冒険をたどります。 1月19日に6つのエピソードでキックオフされたこのシリーズは、Dawn of the CroodsやRobot Chickenのような作品の作家として知られているアニメーションのベテランMatthew Beansによって執筆されたエグゼクティブです。

ポピー、ブランチ、そしてドリームワークスの2016年の映画トロールの他の思い出に残るキャラクターのカラフルな冒険を十分に得ることができなかったファンは、今シーズンに治療に入っています。新しいNetflixシリーズのTrolls:ビート・ゴーズ・オンは、彼らの村で新たな課題に直面しているような、独特の髪型を持つおしゃぶりのギャングの冒険をたどります。 1月19日に6つのエピソードでキックオフされたこのシリーズは、Dawn of the CroodsやRobot Chickenのような作品の作家として知られているアニメーションのベテランMatthew Beansによって執筆されたエグゼクティブです。 最近の電話インタビューでBeans氏は次のように述べています。「私は2015年3月のショーで作業を始めました。 「Croodsの夜明けに取り組んだ私は、エグゼクティブでショーを制作したかった。ドリームワークスで仕事をしたことは大変気に入りました。なぜなら、私たちは本当に最高品質を実現するためにストーリーテリングとプッシュをすることに集中していたからです。私は、トロールのユーモア感覚が、機能のように暗闇と不自然さが少し気に入っているという事実を愛していました。私はとても楽観的で熱心で、すべての人にとって良いものにしたいので、それは私にとっては素晴らしいことだと思っていましたが、私は風刺の潮流もあります。 ビーンズは、彼のロボットチキンの時代は、スケッチを書くことや文字や状況を素早く設定する方法について多くのことを教えてくれたと語っています。 "このショーはまた非常に活発にペースが取られているので、観客は数行の対話でキャラクターを知っていて、素早くジョークを届けます。 若い頃、ビーンズは1980年代後半から1990年代にかけてG.I。ジョーとアニマニャックが、シンプソンズを見つけたときに彼は本当に彼の声を発見しました。 "私は、そのショーのために本当にコメディーを書いたかったことに気付きました。それは本当に私のためにゲームを変えた。 より深いダイビング Beansと彼のチームがショーの開発プロセスを開始したときに2016年の機能が完了しなかったため、彼は映画のアニマティックを早期に見て、ギグを準備する必要がありました。 「私は本当に映...