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マーティン・ルーサー・キング・ジュニア・ウィークエンドで、ワーナー・ブラザーズ

マーティン・ルーサー・キング・ジュニア・ウィークエンドで、ワーナー・ブラザーズ・テレビ・グループとDCエンターテインメントは、ヒットしたテレビシリーズとコミックブックの世界をワシントンDCにNewseumのDC in DCでもたらします。 &13(www.dcindc2018.com)。週末のコラブには、上映、パブリックパネルディスカッション、最新のDCユニバースアニメーション映画バットマン:Gotham By Gaslight(18歳以上)のプレミアが含まれます。この週末は、スミソニアンのワーナー・ブラザース劇場で、独立した漫画を持つ最初のアフリカ系アメリカ人のDCスーパーヒーローを元にしたブラック・ライトニング・シリーズの世界初演で終わり、国立博物館でアフターパーティーを行う。アフリカ系アメリカ人の歴史と文化。 金曜日、1月12日 バットマン:Gotham Gaslight Premiere Screening [6:30-9:15 p.m.] ワーナー・ブラザーズのアニメーションとDCエンターテイメントは、ウォーマー・ブラザーズの2020年1月23日に発売されたこの全く新しいアニメーション機能で、世紀のゴッサム・シティのターンを彩るダーク・ナイトが、 、デジタル版、2018年2月6日、Blu-rayとDVD版です。プレミアイベントは18歳以上の成人向けで、カクテルレセプションで始まり、映画の声優とプロデューサーとのQ&Aセッションが続きます。ニューエイジムシアター。 土曜日、1月13日 物質の芸術:スケッチからスクリーンまで[10-10:45 a.m.] 私たちのお気に入りのDCスーパーヒーローは、ページから画面までどのように飛んでいますか?この舞台裏での創造的なプロセスは、ページ上のDCの最大のスーパーヒーローのいくつかが、世界中のスクリーン上でテレビの最も熱いスーパーヒーローにどのように進化したかの「起源の話」を提供します。ジェームズ・ジョンズ(アロー、フラッシュ、タイタンズ)など、爆発を追跡するエグゼクティブプロデューサーグレッグBerlantiとサラSchechter(アロー、ブラックライトニング、明日のDCの伝説、フラッシュ、スーパーガール、今後のタイタンズ)世界中のインクパネルからテレビやフィルムスクリーンまで、DCのヒーロ...

「Birdboy」はN.Y.、L.A.劇場で12月15日にオープン GKIDSはまた、暗い漫画のスペイン語の特徴から2つの新しいクリップをリリースします。

「Birdboy」はN.Y.、L.A.劇場で12月15日にオープン GKIDSはまた、暗い漫画のスペイン語の特徴から2つの新しいクリップをリリースします。 ヴェスケスのグラフィック小説「Pscionautas」に基づく、アルベルト・バスケスとペドロ・リベラが指揮する暗黒の時代到来物語は、終末論的なティーンエイジャーのディンキーの物語を語っている。 彼女の友達と一緒に、ディンキーはより良い人生を見つけるために逃げるための計画を打ちました。 その間、彼女のオールド・フレンド・バードボーイは、世界から離れて、警察に追われて、悪魔の拷問人に悩まされた。 しかし、誰にも知られていない彼は、永遠に世界を変えることができる秘密を彼の中に含んでいます。 最高のアニメーションフィーチャーのゴヤ賞を受賞した「バードボーイ:忘れられない子どもたち」は、世の中が滅亡した時代の、ぼんやりとした美しい魅惑的な物語です。 BirdboyはPedro Rivera、Andrea Alzuri、Eba Ojanguren、Josu Cubero、Josu Varela、FélixArkarazo、Jorge Carrero、NuriaMarín、Jon Goiri、Maribel Legarreta、IkerDíaz、Juan Carlos Lorizの声で構成されています。 Kepa Cueto、MónicaErdocia、およびGilen Alcaldeです。

ライは高品質の価値観とトレーニングへのコミットメントを共有している少数の制作会社

ライは高品質の価値観とトレーニングへのコミットメントを共有している少数の制作会社に感謝の気持ちを表明しているが、多くの中国のスタジオはまだこの点で不足していると感じている。 「偉大な企業がそうしているように、チームを適切に育成するために必要な莫大な労力を実現する企業はほとんどありません」と彼は説明します。 「中国の企業がディズニーの成功を望むなら、ディズニーがやることをする必要があります。チャンピオンの肌をエミュレートするのは非常に簡単ですが、実際にジムに行かない限り、筋肉を構築することはできません。 彼は、多くの地元のクリエイターやスタジオのCEOが、ワールドクラスの出版社から得た創造的なフィードバックのメリットを享受していないことを認めていますが、経験豊かなプロフェッショナルの助言を得て利益を得ると考えています。彼はそれができないと感じるのは、多くの国内のアニメーション会社に波及している忍耐の無関心の症状です。彼は、生産パートナーを募集しようとしたときに問題を最も鋭敏に感じていました。「中国の生産会社を分析すると大部分は、たとえ彼らが[国際品質に達する]リップサービスを支払ったとしても、それ。彼らは何度も何度も何度も何度も間違いを犯しています。 さらに悪いことに、彼は、芝生は常により緑豊かで、仕事の変化による短期間の小さな利益は、より大きな目標へのコミットメントよりも、若くて印象的なアーティストへの姿勢を見抜いていると考えています。 前方の道路 嫌な思いをするのは簡単だろうが、楽観主義がなければライは中国でこれほど長く生き残っていないであろう。彼は、同僚の活躍を促し、同じ考え方の人材を求めて、何千人ものプロフェッショナルの中から、「アップスタジオと同様の理想を保っているのはおそらく3〜5%」と考えています。今、彼らは会社に葬られ、人生がゆっくりと搾り出されています。悲しい。私がそれらを見つけることができれば、彼らに彼らのスキルを向上させる方法を学ぶことができるポジティブな環境と機会を与えてくれるだろう」 奇妙なタウンホール形式の会議とは別に、彼自身のコアスタッフ30名と、できるだけ話をしないようにしています。会社のロードマップを策定したら、各個人にプロジェクトのオーナーシップを求めて、「私は自分のビジョンを日々伝えることができます...

「赤いタートル」ヘルマー、アニマ2018でマスタークラスを発表 MichaëlDudok de Witは、直感的な創造性のトピックを教える際に評判の高い映画の例を使用します。

「赤いタートル」ヘルマー、アニマ2018でマスタークラスを発表 MichaëlDudok de Witは、直感的な創造性のトピックを教える際に評判の高い映画の例を使用します。 ブリュッセル・アニメーションフェスティバル(ブリュッセル・アニメーションフェスティバル)は、ブリュッセルで2月9日から18日まで開催される2018年版の直感的な創造性について、The Red TurtleディレクターのMichaëlDudok de Witのマスタークラスを発表すると発表した。ベルギー。 「The Red Turtle」のディレクター、MichaëlDudok de Witは、ベルギーのブリュッセルにあるANIMA 2018の直感的な創造性についてのマスタークラスを教えます。 オスカーとセザールにノミネートされたカンヌで選ばれ、授与されたThe Red Turtleはフランス、ベルギー、スタジオジブリによる日本での高い評価を受けている共同製作です。対話が欠けていて、美しく感情的な映画は観客が一言も言わずに81分の時間を綴っていた。 Dudok de Witのマスタークラスは、創造の個人的側面、良い物語の探求、シンボルやメタファの意識的な使用を探求します。プレゼンテーションは、赤タートル、モンクと魚、父と娘、お茶のアロマなど、彼自身の映画からのシーケンスで説明されます。 マスタークラスは英語で行われ、VAF、Vlaams Audiovisueel Fondsと共同で組織されています。 2月14日2時30分から6時30分までFlageyで開催される。アニメーション学生の場合、費用は35ユーロまたは25ユーロです。予約はオンラインで行うことができます。

ライのユニークな異文化スキルは、今までの彼の進歩の中心でした。中国で生活して約12

ライのユニークな異文化スキルは、今までの彼の進歩の中心でした。中国で生活して約12年間ビジネスをしているだけでなく、流暢なマンダリン語を話すことで、ローカルで共鳴するコンテンツを作成することができました。他のビジネスに精通した地元のスタジオとは異なり、彼はカナダでのアニメーションの視聴を伸ばし、国際的なストーリーテリングの生得的な理解から利益を得ていると感じています。彼は次のように述べています。「西洋の漫画の50エピソードを[中国人の作家に見せても]、彼らはそれが成長したかのように必ずしも速やかにそれを得るとは思わない。 立っている 文化的感性はさておき、中国の他の若手アニメーションスタジオとの間でライが感じることを聞いて、国内外の成功を追う。 「それは規律とビジョンだ」と彼は答えた。 「今まで私が会社を設立して以来、私が持っていたビジョンに固執することは、必ずしも容易ではなかった。しかし、忍耐はビジネスの観点から本当の報いをもたらすようになってきました。 その視点へのコミットメントは、アップスタジオが断然アウトソースの仕事を拒否し、ライが信じていないキャラクター作成プロジェクトを断念するのを見ました。すべてのものを追求することは、ピクサーとディズニーのようなスタジオからインスピレーションを受けた例外的なストーリーテリングを追求することです。 Toy Story 2やZootopiaのような映画に大きな変更を加えました。

彼は、カーブランド、モール、学校のための特製のキャラクターを作成することで、同社

彼は、カーブランド、モール、学校のための特製のキャラクターを作成することで、同社の早期成長を促進する、製造会社ではなくライセンスであることを早期に決定しました。これらの契約には、Appleの中国と香港の旗艦店のツアーで紹介されたBOOMi Cameraアプリのような製品が補われていた。 2016年1月、IHGインターコンチネンタルホテルグループと大規模なライセンス契約を締結し、BOOMiのイメージを家族向けのパッケージに適用し、中国全域のホリデーインホテルやリゾートのうち80以上のホテルに提供しました。 Tencentとの関係は、昨年、カスタマイズ可能なBOOMiのストーリーブック製品がTencent KidsのDIYデジタルプラットフォームに最初にブランド化された財産になったときに本格的に始まりました。新たに制作されたインターネット映画「Tencent Pictures」は、後に「Super BOOMi」シリーズの制作に投資し、ユビキタスなWeChatスマートフォンアプリは中国の他に類を見ないプロモーションプラットフォームを提供する。 西への旅 アップスタジオは中国に拠点を置いているかもしれませんが、ライ氏は、場所も国籍も会社を定義していないことを強調しています。彼は中国の文化や遺産に基づくものよりも普遍的な物語を探している。 「中国市場はすべての[所有物]について確かに考慮するが、必ずしも最初にここに立ち上げる必要はない」と彼は説明する。 「私はショーを中国の会社として作っていることを本当に誇りに思い、地元市場での成功はすごいです。しかし、私は、このコンセプトの国際的な検証は、「今はBBCで、今はカナダのCBCにあり、ああ、それは中国で作られた」 実際、彼の主な成果のうちのいくつかは国際出版社にあります。 Bloomsbury Children's Booksは、2015年に、中国の子供の作家のための米国最大のデビュー作である6冊の絵本シリーズ契約で、彼のキャラクターのもう1人、Piggyに署名しました。 Macmillan Children's Publishing Groupと彼の探検家、Tomoに基づく本シリーズの契約が続いた。

Trevor Laiは、杭州、香港、台湾の子孫の両親によってバンクーバーで生まれ育った。彼は2006年に彼を上海に導き、中国の爆発的な商業および娯楽市場に彼をさらしたブランドとデザイン会社で彼のキャリアの最初の10年間を費やしました。新しいビジネスは激しさを増し

ビルドのライセンス Trevor Laiは、杭州、香港、台湾の子孫の両親によってバンクーバーで生まれ育った。彼は2006年に彼を上海に導き、中国の爆発的な商業および娯楽市場に彼をさらしたブランドとデザイン会社で彼のキャリアの最初の10年間を費やしました。新しいビジネスは激しさを増しており、キャラクターIPのクリエイターがブランドや製品のライセンスを受けることができる未曾有の機会をもたらしました。 2010年、ビニールのおもちゃの流行の高さで、ライはファッションアクセサリーとして位置付けられた新しいキャラクターBOOMiの限定されたフィギュアで市場をテストすることに決めました。すでに中国の包装、製品、店頭を飾る無数の2Dアイコンがありましたが、彼はかわいいアジアの美しさを持つ人物のためのギャップを見ましたが、裏話でふざけています。 Laiによると、「私がBOOMiを作成したとき、それは意味があった。幼い頃よりキュートで洗練されたデザインのキャラクターを体系的に作った人は誰もいませんでした」強く売り上げが、次のハローキティを立ち上げる計画だということが確認されました。 2012年にUPスタジオを設立し、「中国と世界の複数の世代の世代を鼓舞する」キャラクターを創造する究極の目標を達成しました。